Phèdre de Racine
Mise en scène Sissia Buggy et Joseph Morana
Théâtre Espace Marais, Paris

Les personnages, notamment Phèdre, Hippolyte et Thésée, sont profondément complexes, chacun représentant des facettes de l'humanité, entre passion, honneur et tragédie. Le dénouement de la pièce, marqué par des choix déchirants et des conséquences tragiques, soulève des questions sur la nature du désir et du devoir.

"Phèdre" est non seulement une œuvre emblématique du théâtre classique français, mais elle reste également pertinente aujourd'hui, invitant le public à réfléchir sur les passions humaines et leurs répercussions.

       Amoureuse de l'amour qui la détruit, qui la fait souffrir au point de sacrifier tout son être à une soumission extrême : celle d'afficher son désir de fusion à un être qui refuse de la faire exister. Une obsession amoureuse qui n'a pas d'égale, un autisme qui l'enferme dans ce tsunami affectif qui la ronge, la blesse, la maltraite. Seul face à elle-même et à ce sort inéluctable d'aimer un être vide de toute substance passionnelle. Son feu d'amour s'autoalimente du refus de l'objet de sa quête, elle se fane, se délite jusqu'à devenir une immense étendue de larmes et de souffrance. Une héroïne tragique si humaine !

​

Phèdre est une héroïne particulière ; en effet, partagée entre son amour passionné pour Hippolyte, le fils de son mari Thésée (célèbre héros de l'Antiquité), et son rôle de Reine qu'elle se doit d'honorer, elle s'appuie sur sa confidente Oenone pour vaincre son chagrin. Une confession de son amour pour Hippolyte est ainsi inévitable :
"Je le vis, je rougis, je pâlis à sa vue ;
Un trouble s'éleva dans mon âme éperdue ;
Mes yeux ne voyaient plus, je ne pouvais parler ;
Je sentis tout mon corps, et transir et brûler."
Malheureusement, des évènements terribles vont s'abattre à la fois sur la pauvre Phèdre et le bel Hippolyte, les entraînant vers une seule issue possible...la mort.